Este estudio analiza Galería Normal, espacio artístico independiente que operó en Santiago de Chile entre diciembre de 2004 y diciembre de 2005, mediante el marco teórico de la teoría de sistemas sociales de Niklas Luhmann. Se examina la galería como organización autopoiética de toma de decisiones que se especializó en arte audiovisual, exponiendo obras de aproximadamente 45 artistas y colectivos durante 20 semanas distribuidas en 10 exposiciones. El análisis revela una "estrategia emergente" curatorial centrada en la referencia irónica al código basal del arte, particularmente mediante la exploración de formas audiovisuales situadas en los límites entre arte y entretenimiento masivo. Se demuestra que la galería desarrolló un patrón consistente de selección de obras que reingresaban irónicamente las distinciones entre el sistema del arte y su entorno, trabajando con códigos de medios masivos de comunicación a través de formatos como documentales, pornografía, videoclips y escenografías. Se identifica como factor crítico de su desaparición la limitada capacidad organizacional para incorporar lógicas operativas de subsistemas sociales distintos al artístico. La autodescripción exclusiva como "proyecto de arte" impidió el desarrollo de estrategias de gestión, financiamiento y aspectos legales necesarios para la supervivencia organizacional. Se propone que las organizaciones artísticas requieren personal especializado capaz de anticipar múltiples horizontes sistémicos, permitiendo mayor independencia frente al entorno y evitando la constante resolución de crisis. El estudio concluye identificando a Galería Normal como precursora de Normal TV, proyecto que formalizaría posteriormente estas exploraciones mediante señal televisiva abierta. 

 This study analyzes Galería Normal, an independent artistic space that operated in Santiago, Chile between December 2004 and December 2005, through the theoretical framework of Niklas Luhmann's social systems theory. The gallery is examined as an autopoietic decision-making organization that specialized in audiovisual art, exhibiting works by approximately 45 artists and collectives during 20 weeks distributed across 10 exhibitions. The analysis reveals an "emergent curatorial strategy" centered on ironic reference to art's basic code, particularly through exploration of audiovisual forms situated at the boundaries between art and mass entertainment. It is demonstrated that the gallery developed a consistent pattern of selecting works that ironically re-entered distinctions between the art system and its environment, working with mass media codes through formats such as documentaries, pornography, video clips, and scenographies. A critical factor in its disappearance is identified as the limited organizational capacity to incorporate operative logics from social subsystems other than the artistic. The exclusive self-description as an "art project" prevented development of management, financing, and legal strategies necessary for organizational survival. It is proposed that artistic organizations require specialized personnel capable of anticipating multiple systemic horizons, enabling greater independence from the environment and avoiding constant crisis resolution. The study concludes by identifying Normal Gallery as a precursor to Normal TV, a project that would later formalize these explorations through open television signal.